Andy Warhol

autoscatti...

2009-02-14T20:21:00.000+01:00

...cosa vedete?

2009-02-13T21:05:00.007+01:00

Questa serie di dipinti sono basati sulle schede dei test di Rorschach, è un metodo usato nei centri psichiatrici. Vengono fatte vedere a dei pazienti dei fogli, con delle macchie d'inchiostro completamente astratte e il paziente, deve fare delle associazioni libere, dicendo, quello che gli ricorda...

Un esperimento che possiamo provare anche noi...per cominciare, che immagine vedete in questa che ho inserito?Aspetto risposte...

...Barbie!

2009-02-12T20:13:00.003+01:00

...Barbie, l’amica più amata da tutte le bambine, sta per compiere 50 anni.
La Barbie nasce nel 1959, grazie a Ruth Handler, che guardando sua figlia che ritagliava le figurine di carta e poi le vestiva in ogni modo, decise di creare una minidonna alta 29.5 centimetri. Così nasce la prima fashion doll.
Criticata dalle femministe, studiata dai sociologi, ha ispirato gli artisti, come Andy Warhol che nel 1986 gli dedica il celebre ritratto.
Oggi Barbie si conferma ancora un’icona di stile.

Roy Lichtenstein

2009-02-11T21:16:00.009+01:00

Un'altro grande interprete della pop art, assieme ad Andy Warhol, è Roy Lichtenstein.

Nasce il 27 ottobre 1923 a Manhattan, e muore nella sua stessa città natale per i postumi di una polmonite il 29 settembre 1997.

Ha una formazione artistica tutta americana. Durante la Seconda guerra mondiale Roy viene mandato al fronte. Nel 1946 riprende gli studi all'università dell'Ohio dove insegna fino al 1951.

Gli esordi pittorici sono fortemente influenzati dal cubismo e dall'esperienza informale.

La svolta pop avviene nel 1961 quando conosce Andy. Lichtenstein inizia con l'analisi di una vignetta qualsiasi e ne ingrandisce a dismisura le dimensioni.

Il numero dei colori impiegati è limitatissimo, tre o quattro al massimo oltre al nero.

...i nuovi musei...

2009-02-10T20:44:00.005+01:00

All'inizio degli anni 60, con l'avvento della pop-art, gli oggetti più comuni, quelli del supermercato, diventano i protagonisti assoluti di questa produzione artistica. Alla bottiglia di Coca-Cola non viene richiesto altro che di essere se stessa. Nessuna distorsione, nessun intervento: replica la realtà così com'è, ma la sua non è una "creazione", è un artefatto.

Le strade delle città tappezzate di pubblicità e i supermercati colmi di prodotti da consumare diventano i nuovi musei di questi artisti.

…about happiness

2009-02-09T20:28:00.005+01:00

Come celebrare il grande maestro e artista della pop art in occasione della mostra a lui dedicata al Chiostro del Bramante a Roma? Ci ha pensato la casa di moda giovanile Miss Sixty, che ha realizzato per la mostra “Andy Warhol…about happiness” delle t-shirt davvero eccezionali dedicate al grande Andy Warhol, alla sua arte e alla sua filosofia.

5.000 t-shirt sono state realizzate seguendo lo stile, i colori e la grafica tanto cari ad Andy Warhol. Gli indimenticabili e inconfondibili ritratti coloratissimi di Marilyn Monroe, di Liz Taylor, di Elvis Presley fanno bella mostra di sè su questa linea di magliette unica, assolutamente da non perdere. E come nei quadri di Andy Warhol, anche le magliette di Miss Sixty sono firmate dalla classica frase “Repent and sin no more”.

Correte subito a comprarle!!!

Campbell's Soup Can

2009-02-08T20:52:00.002+01:00

La serie Campbell's Soup Can del 1962 di Andy Warhol è riconosciuta in tutto il mondo come esempio tra i più significativi di Pop Art. L'arte di Warhol si fonda sulla riproduzione e ripetizione di immagini diffuse dai mass media, con poche variazioni o addirittura senza alcuna modificazione evidente.

Moda Pop

2009-02-07T19:18:00.004+01:00

questa è una pagina del "Marieclaire" di questo mese...

...anche la moda s'ispira all'arte pop...vari accessori, dai mille colori, prevalentemente in plastica, ma tutti devono essere "esagerati", devono stupire, devono essere fuori dal normale, un pò come il massimo esponente di quest'arte...

Polaroid

2009-02-06T21:33:00.003+01:00

Andy Warhol è stato forse il massimo interprete della filosofia Polaroid, che ha sempre utilizzato come prova da cui partire per creare i multipli di Marilyn e Liz Taylor...

Ossidazioni

2009-02-04T19:11:00.004+01:00

Ecco un esperimento del grande Warhol, le “Ossidazioni”...volete sapere che tipo di esperimento erano?...oltre a fare ritratti, fiori e fumetti, Andy si divertiva anche, a fare pipì sopra le tele dipinte con colori metallici, che poi lasciava che si ossidassero e...voilà!!!
Andy si divertiva a provocare la gente combinandone delle sue! Ma comunque le persone erano affascinate da lui, lo adoravano, e facevano tutto quello che voleva, aveva un modo molto particolare di trattare la gente, incantava chi lo ascoltava...
Andy diceva sempre: “è impossibile far cambiare le persone se non vogliono, ma se vogliono cambiare è impossibile fermarle”.

Gomorra

2009-02-03T20:05:00.001+01:00

...tutti abbiamo visto almeno una volta il famosissimo libro “Gomorra” di Roberto Saviano.
Ne hanno parlato in tantissimi. Ma io oggi non vi voglio parlare del libro, ma della copertina, ce l’avete presente? Sfondo nero, con sei coltelli fucsia.
Bè quell’immagine, è di Andy, si si, proprio così!

Factory girl

2009-02-01T20:39:00.021+01:00

Il film "Factory girl", vuole riprendere l'immagine di Edie Sedgwick, attrice e modella, musa di Andy Warhol.

Trama: arrivata a New York intorno alla metà degli anni '60, Edie viene risucchiata dalla fabbrica creativa di Warhol senza riuscire a trovare un giusto equilibrio tra il mondo effimero dei seguaci di Warhol e quello impegnato di una grande rock star di cui si innamora.

Sfortunatamente non sono riuscita a vedere il film...voi l'avete visto?...commentatelo pure se vi va...

"Tra realtà e immaginazione, un ritratto della musa di Andy Warhol dalla struttura debole e disordinata"

ANIMALI

2009-01-31T14:31:00.006+01:00

Ci fu anche un periodo in cui dipinse animali in via d’estinzione...tra questi, un panda gigante, un elefante, una zebra, una rana, una farfalla, un’aquila, una tigre, un orango,... e tutti sono pieni di colori sgargianti...si può dire che queste, sono le star del mondo animale...

Factory

2009-01-30T21:10:00.003+01:00

...dopo il ritratto di Marilyn, Warhol conobbe il successo. La gente, voleva essere fotografata al suo fianco, anche solo parlare con lui...
Ormai ricco e famoso, poté prendersi una grande casa, dove aprì uno studio tutto dipinto d’argento: la FACTORY, ed è qui che Andy fabbricava le sue opere d’arte.
Ma non era solo uno studio, era anche un luogo d’incontro e di passaggio per gente di tutti i tipi: artisti in cerca di fortuna, celebrità, ricche signore, rampolli dell’alta società, modelle famose, anche semplici curiosi.
Dopo il grande successo ottenuto grazie ai quadri di Marilyn, farsi fare un ritratto dall’artista, era diventata una grande moda, una necessità, altri esempi sono Liz Taylor, Giorgio Armani, Mao Tse-Tung,...

La porta della Factory era sempre aperta, cosicché tutti potevano entrare...Andy diceva sempre che la gente ci andava non tanto per lui, quanto per vedere chi c’era. E a lui, questo non dava fastidio, anzi gli piaceva essere circondato sempre da gente.
...il 3 Luglio 1968, alla Factory accadde un fatto terribile, improvvisamente, irruppe nella stanza dove Andy era al telefono, una donna scatenata, fondatrice di un gruppo di femministe dal nome “Società per fare a pezzi gli uomini”, questa donna impugnava una pistola e cercava Andy per ucciderlo, quando lo vide, sparò finché non lo vide a terra in una pozza di sangue, e poi, fuggì via.
Fortunatamente, i medici lo salvarono, e rimase talmente scosso che si fece un autoritratto, un teschio.

...

2009-01-29T20:26:00.002+01:00

Andy diceva che tutto ciò che guardiamo è degno di attenzione, che l’arte non deve essere per pochi eletti, ma per tutti. Le immagini dei suoi quadri sono tutte riconoscibili all’istante da chiunque: rappresentano le grandi cose moderne che gli artisti in passato avevano ignorato.

L’abilità di Andy stava nel saper scegliere fra le tante cose quelle più significative, quelle che meglio rappresentavano l’America.

Infatti, quali sono le prime tre cose che chiudendo gli occhi ricordano l’America? Topolino, la Coca-Cola e i dollari.

Marilyn Monroe

2009-01-28T15:14:00.000+01:00

Nel 1962, la bella attrice Marilyn Monroe, muore tragicamente, e subito diventa un mito.

Warhol prende la sua immagine e la moltiplica per un'infinità di volte.

Delle immagini sono state realizzate molte copie e moltissime varianti, sono cambiati gli accostamenti cromatici, in un gioco, che con un pò di fantasia possiamo riprendere anche noi, trasforma il ritratto dell'attrice in un oggetto di consumo, dove ogniuno di noi può scegliere la propria variante preferita.

La tecnica da lui utilizzata, è quella della serigrafia, che è un procedimento di stampa a più colori che utilizza la tecnica fotografica.

L'artista si concentra sugli oggetti o persone famose, sottolineando la loro ripetitività, fino quasi lo svenimento, così, però, riesce a evedenziare il bisogno di avere dei "miti".

...Mele annurche pop art...

2009-01-16T15:35:00.004+01:00

Il giorno 10 gennaio 2009 alla “Prova del cuoco”, lo chef Cesare Martinelli, ha preparato un dessert, Mele annurche pop art...
La prima cosa che ho pensato è stata, “Andy Warhol ha conquistato anche la cucina!”, in effetti, poco dopo, anche la conduttrice ha fatto questa osservazione...

Comunque, per chi vorrebbe cimentarsi in questo piatto, questa è la ricetta:

Ingredienti
2 mele annurche,
1 confezione di pasta sfoglia,
100g di zucchero,
30g di burro.

Procedimento
Prendere una mela infilarla in 1 spiedino e caramellarla facendo sciogliere lo zucchero. Prendere l'altra metà della mela ed avvolgerla nella pasta sfoglia con lo zucchero e il burro. Cuocerla in forno per 15 minuti a 200°.

...buon 2009...

2009-01-01T17:18:00.005+01:00

!!!...volevo augurare a
tutti un bellissimo 2009...!!!

...ma chi è Andy Warhol?

2008-12-19T16:42:00.003+01:00

Si potrebbe sintetizzarlo in questo modo: è il rappresentante più tipico della cultura pop.
Anticonformista spende tutte le sue energie per costruirsi l’immagine del personaggio fantasioso e imprevedibile.
Qui vorrei riportare una delle tante citazioni che lo rappresentano: “comprare è più americano di pensare e io sono americano come qualsiasi altro”.

Andy Warhol nasce il 6 agosto 1928 a Forest City, in Pennsylvania.
Più conosciuto con lo pseudonimo, il suo nome originale è Andrew Warhola, ma lo cambiò perché lo riteneva “troppo poco americano”.
Negli anni ’50 cambia il suo look, diventando molto più eccentrico, si tinge i capelli in biondo paglierino, o argento, si veste rigorosamente in nero, e nelle cerimonie e inaugurazioni ufficiali si presenta in scarpe da tennis e con un inseparabile zainetto.
Frequenta in modo più o meno regolare il Carnegie Institute of Technology di Pittsburgh, sviluppa una lunga esperienza nel campo della grafica pubblicitaria e nel disegno industriale.
Nel 1960 possiamo trovare i primi dipinti, tocca in particolar modo il mondo politico, il cinema, gli scaffali dei supermercati, le pagine di cronaca nera,...
Tra il 1962 e il 1963, nasce la sua Factory, a New York, un laboratorio di sperimentazione, gira più o meno una settantina di film, che possono durare dai pochi minuti fino ad arrivare ad un massimo di 25 ore.
Warhol scompare il 22 febbraio 1987.

“La cosa più bella di Tokyo è McDonald’s. la cosa più bella di Stoccolma è McDonald’s. la cosa più bella di Firenze è McDonald’s. Pechino e Mosca non hanno ancora nulla di bello”.

Cos’è la POP ART?

2008-12-14T16:14:00.004+01:00

Negli anni ’60, si sviluppa negli Stati Uniti una nuova forma di arte popolare, la Pop Art. Questa nuova arte rivolge la propria attenzione agli oggetti, ai miti e ai linguaggi della società dei consumi.
Pop=popular, cioè, non arte del popolo o per il popolo, ma come arte di massa, prodotta in serie.
L’arte che la rappresenta, deve essere il più possibile anonima, perché deve essere compresa e accettata da un numero illimitato di persone.
Le opere sono volutamente banali e di tipo quotidiano, si può ritrovare un ossessivo martellamento pubblicitario, il consumismo, il fumetto,..., gli artisti pop, si appoggiano principalmente a questo. La bottiglietta di Coca Cola, la striscia di fumetti, la moda, le immagine di attrici, cantanti,..., possono essere e sono stati spunti per loro.
Quindi, si può sintetizzare in questo modo: la Pop Art attinge i propri soggetti dall’universo del quotidiano e fonda la propria comprensibilità sul fatto che quei soggetti sono per tutti assolutamente noti e riconoscibili.
L’intervento artistico, tocca solo la manipolazione di questi stessi soggetti, che possono essere ripetuti all’infinito, colorati in modo assurdo, decontestualizzati,...
Comunque la Pop Art usa lo stesso linguaggio della pubblicità.
L’artista, di conseguenza, non trova più spazio per alcuna soggettività, diventa puro manipolatore d’immagini, oggetti, simboli, già fabbricati a scopo industriale, pubblicitario o economico.
Gli artisti pop non sono dei ribelli, loro vivono in simbiosi con il sistema comunicativo e pubblicitario dal quale, appunto, traggono i propri spunti.
Queste opere sono spesso più curiose e strane piuttosto che provocatorie, e il loro contatto con la realtà è più ironico che sarcastico.
Per concludere, posso dire che la Pop Art è dunque arte di consumo.

Andy Warhol: “la bellezza di questo paese consiste nel fatto che l’America ha creato una tradizione per cui i consumatori ricchi comprano in sostanza le stesse cose dei poveri. Sediamo davanti al televisore e beviamo la Coca Cola, sapendo che il presidente beve Coca Cola. Liz Taylor beve Coca Cola: perciò pensiamo che anche noi possiamo bere Coca Cola”.

Benvenuti...

2008-12-05T18:22:00.003+01:00

Benvenuti questo è il mio primo blog...

Spero che l'argomento sia interessante, e invito tutti ad intervenire...

ciao Sara...